Wielu wierzy, że dobrzy pisarze są w stanie po prostu włączyć swoje pióro do każdego rodzaju pisma, ale to naprawdę nie jest przypadek. Istnieją niesamowite pisarze tam, jak Roger Wolfson, którzy zbudowali karierę na ich zdolności do bycia kreatywnym w całej dziedzinie pisania. W całej swojej karierze był pisarzem mowy, scenarzystą, autorem, analitykiem politycznym i eseistą, który konsekwentnie zdobywał pochwały za swoją zdolność do siekania i zmieniania się między różnymi stylami pisania.

Jeśli jesteś dobrym pisarzem i chcesz być ambidextrous w odniesieniu do tego, gdzie można poświęcić te umiejętności, to kluczem jest, aby najpierw upewnić się, że jesteś gotowy do pracy na umiejętności, które są wymagane, aby to zrobić.

Zrozumienie formy

Pisanie opowiadania i pisanie eseju to dwie zupełnie różne rzeczy, a kluczową zmianą między oboma stylami jest długość. Zrozumienie, jak pisać długie i krótkie formy, i jak nadal być w stanie dostarczyć punkt dokładnie i zwięźle jest umiejętnością, którą tak niewielu z nas posiada. Rzeczywistość jest taka, że niektórzy ludzie są bardziej słowni niż inni, a to oznacza, że odmierzanie czasu i zdolność do przekazania jasnego komunikatu, który chciałbyś przekazać, to umiejętność, nad którą musisz popracować.

Wywoływanie emocji

Jeśli weźmiemy dwa obszary pisania, takie jak pisanie scenariuszy i speechwriting, a następnie możemy zobaczyć dość w obu przypadkach, że pomysł wywoływania emocji jest coś, co jest krytyczne dla obu. Z tego, co zostało powiedziane, jednak istnieją wyraźne kontrasty między nimi, a umiejętność jest wiedząc, kto jest publiczność i jaki rodzaj emocji szukasz wyciągnąć. W scenariuszu używasz postaci do wywołania emocji, więc musi być ona prawdziwa, surowa i naturalna. I odwrotnie, kiedy piszesz scenariusz, większość z tych emocji nie pochodzi od osoby wygłaszającej przemówienie, ale od słów, które mają przed sobą. Kluczem jest tutaj nauczenie się, jak używać znaków i słów do rysowania emocji oraz jak je od siebie oddzielać.

Mowa sprawozdawcza

Używamy mowy sprawozdawczej w szerokim zakresie sytuacji w piśmie i sposób, w jaki to zrobisz, będzie miał decydujące znaczenie dla powodzenia Twojego projektu. Pisanie mowy w artykule prasowym nie jest taki sam jak w scenariuszu, i to różni się od tego, jak byś zrobił w opowiadaniu. Co pisarze zrobić, to wziąć odpowiednią ilość mowy i stworzyć go w pewien sposób, który pomaga wspierać historię, którą opowiadamy. Nawet w świecie dziennikarstwa, nie chodzi o to, aby wziąć mowy verbatim, ale wybierając odpowiednie obszary mowy do wykorzystania, aby dostarczyć solidną historię.

Są to podstawowe umiejętności, których pisarze będą potrzebować, aby przekraczać granice w swojej pracy.